2003年12月，春暖广州中山大学中文系公演了《阴道独白》。自此，春暖这部来自美国、致力于消除性别暴力的女性主义戏剧，在中国大陆燃起了一股阴道之火。上海复旦大学知和社、上海海狸社、北京Bcome小组，不同的剧组用不同的方式演绎。她们在学校演、在小剧场演、在咖啡馆演、在街头演、在地铁里演。《阴道独白》也有了自己的中国名字：《阴DAO多云》、《阴道之道》、《将阴道独白到底》。这些名字都保留着那个令公众感到刺耳的词——阴道。“阴道，我说出来了”，这是一个说出来的过程，也是一个行动的过程；这是自我觉醒的过程，也是走向公众空间的过程；这是学习、认识的过程，也是本土化的过程。十年后，我们重走阴道，去问问当年的参与者，看看现在的行动者，听听来自阴道的声音。
回复 :杨震是东汉历史上非常著名的太尉，他廉洁清正的作风一直被后世所传诵。其中最广为流传的是他的“四知名言”，其曰：“天知，地知，子知，我知，何为不知？”。杨震在朝为官十余载，忠于君，爱于民，为百姓所爱戴，为朝野官员所钦佩。但是，在东汉时期，宦官在朝廷中的势力很大，为首的宦官就是中常侍樊丰。樊丰在朝廷中，为了争得皇上的宠爱，并不断加固自己在朝野之中的势力，处处与杨震为敌，几次三番想尽办法陷害杨震，并勾结皇上的乳娘王圣和其女伯荣，狼狈为奸，兴风作浪……在皇上一次东行出游之时，樊丰一伙竟然假造圣旨，不料东窗事发被杨震亲信所发现，本已是手到擒来可以将一伙反贼一网打尽，却在皇上回宫之时被樊丰捷足先登、恶人先告状，反把杨震告了一个谋反的的罪名。杨震含冤被谴回故里，途中又被樊丰用计假赐毒酒害死。次年顺帝即位，为杨震名冤昭雪，曾金百万，改葬潼亭。
回复 :第二次世界大战期间，1943年德军袭击罗马，马蒂尔德（Matilde）、森西奥（Cencio）、富尔维奥（Fulvio）和马里奥（Mario）一家在一座永恒的城市的马戏团工作。他们的父亲用他们的钱去买票逃亡，没回音而消失，这导致四个朋友的生活陷入混乱中。没有任何人照顾他们，但最重 要的是，没有马戏团，他们也失去了社会地位，如同战争城市中散落的景点那样逐渐凋零。
回复 :与Stefan Uher和Elo Havatta一样，Eduard Grecner也是60年代斯洛伐克新浪潮电影的缔造者之一。他的三部影片《一周七天》（1964）《尼绒月亮》（1965）和这部《徳拉克的回归》都是斯洛伐克新浪潮电影的代表作。这部叙事方法独特带有明显意识流风格的黑白影片甚至间接影响到了后来法国导演格里耶在捷克拍摄的两部影片《说谎的人》和《Eden and After》。A special place in the development of feature films is reserved for Eduard Grecner, the creator of just one good film, Dragon Returns (Drak sa vracia, 1967), titled after the nickname of the lead character. After his initial work with Uher, Grecner made his mark as a proponent of the so-called "intellectual" film, the antithesis of the sociologically, or rather, socially critical film. Grecner's great role model was Alan Resnais, a young French filmmaker who sought to introduce Slovakia to the idea of film as a labyrinth in which meanings are created not by stories, but by complex configurations of dialogue, shots, and various layers of time, thus differentiating film from both literature and theater. In Dragon Returns―the story of a solitary hero who is needed by villagers living far in the mountains, but who is rejected by them at the same time because of his detachment―Grecner brought the tradition of lyricized prose to life through a whole series of formal aesthetic techniques. Alain Robbe-Grillet immediately developed this idea in the film shot in Bratislava The Man Who Lies (Slovak: Muz, ktory luze; French title: L'homme qui ment; 1968), and perfected it in Eden and After (Eden a potom, 1970).
